在无锡灵山大佛脚下，一座富丽堂皇的建筑——梵宫日益引起人们的关注，业界的评价是“突破了传统寺庙建筑形制”、“颠覆了传统的理念”。在不久前由中华文化促进会等单位主办的“2009中华文化人物”评选上，无锡灵山梵宫的建筑设计师田文之、室内设计师陆嵘及其团队获得了这个荣誉。

很多去过梵宫的朋友告诉记者，它的室内设计气势磅礴、一气呵成，应该出自一名男设计师之手，40多岁，可能还带点沧桑。而实际上，当时梵宫室内设计团队的平均年龄还不到30岁，其领军人物、上海HKG建筑设计咨询有限公司副总经理陆嵘，更是一位年轻、秀气的女子。

陆嵘的代表作品中，还包括人民大会堂上海厅、上海市政府办公楼、上海市政协常委会会议厅、上海东郊宾馆、中国国电集团办公楼、上海SMG新闻中心和上海世博D地块酒店式公寓等等。作为国内室内设计领域的新秀、上海市第二届十大杰出设计青年，陆嵘近日在上海接受了本报记者的采访，对作品背后的故事娓娓道来。

璀璨传统文化华丽绽放梵宫

2005年，无锡被选为第二届世界佛教论坛的举办城市，坐落于太湖之滨的灵山被认为具备了举办论坛的条件。修建一个怎样的会场，成为主办方的考虑。

而在接手梵宫的设计任务之时，陆嵘和她的团队并没有完整的宗教建筑设计经验，对于佛教文化也并没有太深的理解。

时间很紧迫，一切都是在摸索中进行。

2006年9月，正式破土动工，两年后，梵宫就建成矗立在灵山大佛的脚下。它不仅在外观大胆采用五座华塔造型，更在内部借鉴欧洲教堂建筑的空间感等等，步入梵宫，东阳木雕、敦煌技师的手工壁画、琉璃巨制、扬州漆器、油画组图、景泰蓝须弥灯、景德镇青花粉彩缸、瓯塑浮雕壁画……这些艺术珍品接踵而至，在灵山梵宫各区域演绎着灿烂的中华传统文化。

2009年春节期间，中国台湾佛教大师星云法师来到灵山为游客祈福，看到总建筑面积达7万余平方米的梵宫时，对随行的弟子感叹：“我看梵宫是伟大、伟大、真伟大。闻所未闻，见所未见！”

“梵宫的豪华，不是奢华，它建造的材质都是普通的”

不过，在民间和各大网络论坛上，梵宫也引发了争议：有人为梵宫里的璀璨中华艺术而折服，有人则批评它过于奢华，而且从风格上来看，也已经不像中国传统的佛教建筑。

陆嵘说：“确实有不同的声音，认为梵宫很西方，其实大家去看敦煌，壁画中人物的装束、色彩也是有西方元素的。梵宫的豪华，不是奢华，它建造的材质都是普通的，只不过通过艺术的处理，来体现出佛教艺术的神圣和中华传统文化的内涵。”

对于设计者来说，最难掌握的就是作品的“度”。陆嵘说，这个项目的定位是一点一点形成的。

“业主有一次和我们说，西方的宗教建筑会让人产生敬畏之心，而且里面会集中展现最经典的艺术，如雕塑和绘画等，是艺术的享受，相比之下，在这方面，中国的宗教建筑就显得有点弱，为什么呢？能否在这方面有所突破？可否把中华最璀璨的文化艺术放入到梵宫？”

有了这个基础定位后，陆嵘和团队开始往这个方向去实现目标。

陆嵘说：“因为团队对佛教并不是特别了解，所以受到的限制框框就比较少，这一点反成为了团队的优势，而且我们只是相当于一个牵头单位，实际上，梵宫项目的背后有很多人，包括佛教专家、艺术大师等，项目在很多方面可以得到他们的指教，所以我们也不畏惧，我们就是一心一意的考察项目，做研究。”

运用大量木雕 增添中国韵味

陆嵘说，梵宫的空间尺度非常大，这意味着原来的设计思维也需要重大突破，“与以往项目不同的是，梵宫项目几乎每个部分都是重点，都需要反复推敲，设计稿出来后，就要打样，如果发现放大后比例不好的话，修改方案就得马上跟上。”所以，方案的修改一直在进行中，但内部设计的“重大修改”只有唯一的一次。

“你现在去梵宫会看到，在主轴线上的廊厅、塔厅采用了大量的木雕，而在原来的方案中，这些木雕部分都是石材。”陆嵘说，当时，廊厅和塔厅部分的施工图纸都已经制作好，这时，业主在国外考察带回了一个加拿大教堂的光盘和资料，与很多西方教堂不同的是，这个教堂大量采用了木饰面，和新的灯光技术配合，教堂也显得非常古典和精美。

梵宫木雕 比在故宫施工还要难

“业主提出，是否可以尝试在梵宫的方案中加入木雕构件？于是，我们几乎全部推翻了原来的设计，在廊厅8米以上的部位，大量的木雕构件被融入，而在塔厅，则从上到下全部采用楠木、樟木等装饰，冬瓜梁、雀替，这些中国传统建筑的构件形式随处可见。”陆嵘说，这是一次很重大的修改，现在看来也是这个项目能够成功的关键之一，“大量木雕的运用，增添了梵宫的中国味，也打消了一些人认为梵宫建筑会过于西方化的顾虑。”

据统计，整座灵山梵宫的木雕装饰面积达1.5万平方米，用掉2400多立方米的原木，均出自中国非物质文化遗产传人陆光正及一班东阳木雕艺人之手，他们在北京故宫等地都有精美的东阳木雕留世。陆光正曾说：在东阳木雕的工程中，梵宫的空间规模是从无先例的，甚至比在故宫施工还要难！

敦煌壁画绘就穹顶视觉效果

梵宫的镇宫之宝，是位于塔厅尽头的一幅80平方米的琉璃巨画《华藏世界》，它由160块1米×0.5米的琉璃构件组成，总宽8米，高10米，外部镶嵌一个青铜边框。

位于梵宫圣坛前端的大厅，由六个直径近10米的穹顶构成，每个穹顶上均绘有神秘典丽的敦煌壁画，“给人营造了一种洞窟式的视觉效果。”陆嵘说。

这些壁画的作者是敦煌美术研究所所长侯黎明，以及代表着当前敦煌壁画创作最高水平的数十名画家，“每天，他们都要爬上高高的脚手架，仰头工作十几个小时，就像米开朗基罗绘制西斯廷教堂天顶画一样。”

色彩也是梵宫的一大亮点。陆嵘告诉记者，当时做了两个不同的方案，而内部争议也比较大。“一个方案就是现在的红色系，很有中国味，但困难是，红色的石头本来就不多见。第二个方案，是以黄色系为主。”陆嵘回忆道，“最终业主决定选用红色系，对红色石头的寻找颇费了一番工夫，最后找到了一种名为红洞石的石材，这种石材此前也被使用过，但多是做装饰点缀用，像梵宫这样大规模的使用是第一次。”

“我对大型项目不胆怯”

1976年出生的陆嵘是地道的上海人，从求学到工作，一路都是顺风顺水。1999年，获得同济大学建筑学学士学位，2002年，获得同济大学建筑学硕士学位，然后进入华东建筑设计院室内及景观设计部工作。

七八年间，一天当两天用、在不同的项目之间“飞”来“飞”去就是陆嵘的工作状态。“几万平方米的大型建筑、复杂的项目，不是突然有一天就可以做了的。开梵宫的招标会时，别人看我很年轻，有的供应商不相信我就是设计师，还以为我只是做会议记录的文员，但正是经过了很多项目的锻炼，我的工作经历可能是很多比我年龄大的设计师都没有的，我才对大型项目不胆怯。”

对于自己的性别，陆嵘说，有优势也有劣势，“比如，在修改方案时，我会更容易和别人沟通，但设计不只是坐在办公室里画画图纸，我们也要跑工地，要和三教九流的人打交道，认真做一个作品是会影响到自己生活的。梵宫的室内设计团队里还有一位非常优秀的女设计师，在梵宫项目之后就转行了，这段艰辛地经历就是她转行的原因之一，但我已经形成了这样的工作方式，我不会放弃我的标准。”

（陆嵘 分别于1999年、2002年获得同济大学建筑学学士学位、硕士学位）